Entrevista Exclusiva por "ESPRESSO" con Adlih Torres Alvarado
- Madrid Film Awards
- Jul 14
- 6 min read
Adlih Cristal Torres Alvarado es una actriz, escritora y directora estadounidense, nacida de Puerto Rico, y creció en Orlando, Florida y Madrid, España. Adlih se mudó a Los Ángeles para actuar y estudió en la Academia de Cine de 'New York Film Academy'. Adlih es la primera de su familia en seguir una carrera en cine/televisión, reservando su primer papel en el exitoso programa de la NBC "THIS IS US (2022)" en la última temporada. Su reciente crédito fue en la serie de Ryan Murphy "TODAS LAS DE LA LEY" como 'Esperanza', junto a Glenn Close y Sarah Paulson. Adlih Alvarado es una directora cuyo trabajo se centra en la narración emocionalmente fundamentada y la realización de películas visualmente intencionales. Con un enfoque en el carácter, la atmósfera y los momentos humanos auténticos, Adlih aborda cada proyecto con una sensibilidad cinematográfica que equilibra la moderación y la intensidad. Su trabajo a menudo explora temas de identidad, conexión y transformación silenciosa, utilizando un ritmo deliberado y una fuerte composición visual para atraer al público a mundos íntimos. Adlih aporta una mentalidad colaborativa a cada producción, valorando la confianza y la curiosidad como herramientas esenciales en el proceso creativo.
Sinopsis: Ambientada en Los Ángeles, 2015, seguimos el ascenso de un actor, Andrew Thompson, durante una lectura de química para una próxima película de superhéroes, mientras se enamora en el proceso de su futuro coprotagonista.
¡Mira el trailer!
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Vuestra película narra una historia sólida, que combina romance, profesionalismo y realidad. ¿Cómo surge la idea?
Bueno, la idea surgió porque vi una entrevista de Andrew Garfield para su película de Spider-Man donde describe a Emma Stone “she was like a shot of espresso, she was like bathing in sunlight”, traducido a que conociéndola era como un shot de expresso, como bañándose en luz. Eso para mi, fue una forma de describir a alguien tan bonito que claro se queda uno pensando “ojala alguien me describiera a MI asi”. Entonces me quedé pensando en cómo fue la audición entre ellos, donde tuvieron buena química, tanta para que surgiera la descripción.
El guión y su estructura podrían resonar con los conflictos internos de muchas personas hoy en día. ¿Cómo ha influido la sinergia de vuestro equipo en el resultado del proyecto? ¿Y qué ha aprendido durante el proceso de realizarla?
Cuando escribí el guión, primero era simplemente como un mapa de escenas y originalmente todo era diferente. no toque el guión por un tiempo, hasta que salió la canción de Espresso de Sabrina Carpenter que me quedé loca pensando “eh! se robó mi título!” y eso hizo que se encendiera un fuego en mi alma. Ya cuando lo complete, me di cuenta que iba a ser un proyecto con más gente involucrada, entonces fui a donde mis colegas del trabajo que también son actores y les pregunté si estarían interesados, emparejando a cada actor con el papel que más encajaban. para el equipo detras de camara, fue una casa maravillosa porque me sorprendí con la cantidad de soporte que tenía, simplemente les dije la idea, quería grabarla en 3 dias y me dijeron, ‘vale hagámoslo’.tuvimos un “skeleton crew” de 5 personas.
Para comprender el valor de su obra, nos gustaría saber más sobre la mente detrás del proyecto ¿Cómo definiría su experiencia personal con el cine como actriz, guionista y directora? ¿Podría contarnos alguna experiencia o momento que la haya marcado o desafiado?
La verdad, desde pequeña me encantaba crear historias. tanto escribir como dibujar. Me encantan mucho los videojuegos y los libros entonces hasta hoy en día veo al momento como un videojuego eterno, pero me hace ver la vida un poco más fácil. ya creciendo, siempre me encantaban las películas de romance, era muy romántica y aun lo soy. Es un poco difícil cuando estoy haciendo todos los papeles como actriz, guionista, directora, maquilladora, etc. porque a veces me gustaría verme actuar para darme notas, nunca puedo estar al 100% en comparación a cuando dirijo a los demás actores. Un momento que me ha marcado ha sido el ultimo dia que grabamos para ‘Espresso’ que es la escena donde los dos personajes protagonista (Andrew y Emily) están en la burbuja oscura donde está haciendo la audición, porque me tocaba besar a mi compañero de trabajo y soy una persona muy tímida y tampoco quería que se hiciera rara la situación. Entonces tuvimos que cambiar algunas órdenes de escenas y tuvimos que hacer la escena del beso al frente de todo el mundo y pues, digamos que fue donde más tomas hicimos simplemente porque me daba vergüenza y estaba nerviosa. Pero resultó ser mi escena favorita al completar todo.
¿Podría mencionar alguna dificultad que haya tenido durante el rodaje?
Si, el primera dia, teníamos como 5 crew members, y el que estaba encargado de las luces tenia que irse temprano esa noche, pero no le dijo a nadie, ni a mi que soy la directora y productora ni a la asistente de dirección, que está encargada de saber donde y que hacen todos y pendiente al tiempo. El solo empezó a empaquetar el equipo y nos quedamos como que “hello?”, y el siguiente dia estaba tarde, solo para decir que no iba a poder llegar, y le dijimos, pues no te molestes en aparecer en el ultimo dia ya que tuvimos que encontrar un reemplazo, que resultó ser super majo.
Nos gustaría saber más sobre el cómo y el porqué de este interesante enfoque. Si tuviera que nombrar tres conceptos clave para ayudar a todos a comprender esta película y puntualizar en detalles que se escapan al ojo normal ¿cuáles serían?
La verdad, estaba super inspirada en películas de los años 2010 's. Las películas de ese tiempo estaban en otro mundo en comparación a lo que sale ahora. una inspiración enorme, aparte de la entrevista, eran las película LaLa Land, Whiplash, y The Greatest Showman. Entramos al mundo de actores y el proceso de audición. También la presión de ser bueno y la “competencia” al igual que buscar con quien encaja uno. Y luego el final, el clímax donde surge el momento mágico y romántico con drama. creo que esas tres son exactas a lo que es Espresso.
¿Cómo fue el proceso de creación de los personajes? Fellini dijo una vez que "todo arte es autobiográfico", ¿hay alguna historia personal detrás de esta obra?
Los personajes, aunque sean inspirados en los actores de verdad, también son pequeños fragmentos de mi. Algo que he notado en mis proyectos, es que termino escribiendo mejor protagonistas masculinos. Yo creo que es porque obviamente no se lo que están pensando de mí, pero siempre me imagino el cómo me gustaría que pensaran de mí, como cuando en la película Enredados donde Rapunzel está maravillada viendo las linternas y Eugene está observándola con amor y ella no se da cuenta. Quiero eso, y como no sucede mucho en mi dia dia, haciéndolo en una película es como poder ver una vida donde es posible verlo para mi. Cuando escribo personajes femeninos , es un poco más truquillo porque empiezo a compararme mazo, y es difícil separarme completamente pero es divertido porque es como un challenge para mí misma.
¿Qué expectativas tienes para la película? ¿Y cómo ha estado viviendo la etapa de las competencias internacionales?
Al principio, hice el cortometraje porque me gustaría hacer un largometraje, pero después de verlo, es perfecto como es, así como un cortometraje. Ha sido una experiencia guay ver mi película tener un tipo de éxito ganando en algunos festivales, siendo finalista y teniendo nominaciones, creo que nunca esperaba eso entonces a veces me quedo sorprendida y otras veces me digo a mi misma “pues claro que les encanta, es una historia bonita!”. Estoy super emocionada porque también me ha dado oportunidades de viajar a otros estados y países para ir a los festivales, es una emoción increíble ver mi historia llegar a diferentes lugares alcanzando corazones de todas partes del mundo.
¿Podrías contarnos algo sobre tu próximo trabajo?
¡Por supuesto! ahora mismo estoy editando otro cortometraje de terror como un concepto para mi largometraje “Blu Milk” (Leche Azul) que se basa en una chica que casi muere, y empieza a tener experiencias paranormales, bien inspirada en el estilo de David Lynch. Está inspirado en un momento de mi vida donde casi me ahogo en la bañera de mi casa. También estoy trabajando en otra película titulada “Where the Fish Sleep” sobre una amistad platónica, tengo el cortometraje Where the Fish Swim como prueba de concepto; y finalmente estoy produciendo una serie “Single & Desperate” donde 4 mejores amigas están navegando la vida de amor en la ciudad de Los Ángeles.
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Estaremos atentos a vuestros próximos trabajos.
MADFA® I Press Team
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